真皮可持续,追寻慢时尚,2024“真皮真自我”设计大赛圆满落幕
近日,备受瞩目的2024“真皮真自我”全球学生设计大赛中国大陆赛区颁奖典礼在上海完美落下帷幕,标志着这一年度设计盛会在中国大陆的激烈角逐画上了圆满句点。本次大赛不仅展示了年轻设计师们的创新与才华,也通过他们的设计传递了对真皮时尚与可持续性的深刻思考。
2024年赛事由美国原皮皮革委员会主办、中国皮革协会鼎力支持,旨在全球范围内推广真皮作为可持续且具备时尚性、耐用性和多样性的材质。自其创办六年以来,大赛声誉日隆,汇聚了全球最具创造力的年轻设计师。大赛于3月21日在香港亚太皮革展上盛大启航,并于9月4日在中国皮革展览会上璀璨收官。
本届中国大陆赛区的比赛涌现出众多优秀作品,最终由北京服装学院的朱鑫鑫凭借其作品《CONJECTURE ABOUT SHADOWS》斩获总冠军。这件作品以其独特的灵感与极具艺术感的设计打动了评委,并完美结合了真皮材料的美学与功能性。她的作品不仅展现了对光影关系的深入探索,还表现了真皮在可持续时尚中的重要角色。我们有幸采访了朱鑫鑫,听她分享了此次设计背后的灵感与挑战。
FC:能否请您简单介绍一下您的求学背景,以及选择鞋品设计这一专业的原因?
朱鑫鑫:我选择鞋品设计主要是因为我看到了中国市场在这一领域的巨大进步空间。同时,我也意识到国内对鞋类设计人才的需求非常大,刚好这也和我的兴趣非常契合。起初,我一直喜欢写作,进入鞋品设计后,我逐渐发现设计与写作有着相似的创造性表达。我对设计这个专业非常感兴趣,并且在学习的过程中,越学越喜欢,最终决定专注于这一领域。
FC:在您的日常设计中,您的设计风格有什么独特之处?通常从哪些渠道获取设计灵感呢?
朱鑫鑫:我的设计风格更偏向于实用性与美观性的结合。我的老师曾告诉我,一双鞋如果只能看不能穿,那它就不是一双成功的鞋子。所以在设计过程中,我始终坚持这个理念,确保鞋子的舒适性和美感并存。这不仅是我设计的灵感来源,也是我衡量每一件作品是否成功的标准。
比如,有些设计就是通过观察生活中的细节而诞生的。另外我也喜欢从各类小说中寻找创意。小说中的很多场景和情感非常抽象,但往往能激发我去思考如何用材料、色彩等方式来表达那些感觉。这样,设计就不仅仅是视觉的表达,而是带有情感和故事的传递。
FC:能否详细分享一下您此次获奖作品的设计灵感来源?
朱鑫鑫:这次的作品主题是“用脚代替脑袋”,灵感来自于我对人类前行状态的思考。有时候我们会感到迷茫,仿佛在黑暗中行走,没有明确的方向。而当光亮出现时,我们会找到前进的道路,但伴随而来的还有影子,象征着人们在前行中的包袱与压力。光与影相互依存,光的变化也影响着影子的形态。这双鞋子的设计正是基于这一象征,体现了人在探索方向过程中与影子共存的复杂关系。
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